26 frases
de William Faulkner para aprender a escribir mejor
Autor
Mar de fondo*, mayo 05, 2025
Tomado de:
Frases inolvidables de William Faulkner sobre escritura,
disciplina y el oficio de convertirse en escritor.
William Faulkner reflexiona sobre la escritura y comparte
consejos para futuros escritores
Las lecciones de escritura que dejó William Faulkner.
¡Hola, queridos lectores! 😀Las frases de William
Faulkner tienen algo especial: no buscan ser amables, sino verdaderas. Hablan
de disciplina, talento, lectura, técnica, fracaso, vanidad, crítica y de esa
vocación extraña que empuja a una persona a escribir incluso cuando nadie le garantiza
éxito, dinero o reconocimiento.
En este artículo de Mar de fondo reunimos 26 consejos de
William Faulkner para escritores, ideales para quienes están empezando un libro, corrigiendo un cuento, peleándose con
una novela o simplemente tratando de entender qué significa vivir cerca de la
literatura.
Faulkner no fue un escritor cómodo. Tampoco fue un autor
fácil. Pero quizá por eso sus ideas sobre la escritura siguen teniendo tanta
fuerza. Leerlo es entrar en contacto con una visión radical del oficio:
escribir no como pose, sino como trabajo, obsesión, riesgo y búsqueda personal.
¿Por qué William Faulkner sigue inspirando a los
escritores?
William Faulkner fue uno de los grandes narradores
estadounidenses del siglo XX. Ganó el Premio Nobel de Literatura en 1949 y es
autor de novelas fundamentales como El ruido y la furia, Mientras agonizo, Luz
de agosto y Santuario.
Su obra es reconocida por la complejidad de sus personajes,
el uso del monólogo interior, las estructuras narrativas fragmentadas y una
mirada profunda sobre la memoria, la culpa, la violencia y la condición humana.
No escribía para complacer al lector distraído. Escribía como quien excava una
zona oscura de la experiencia humana.
Por eso, sus frases no suenan como simples mensajes
motivacionales. Son más bien advertencias, provocaciones y pequeñas lecciones
sobre lo difícil que puede ser convertirse en escritor.
Mi relación con Faulkner
Hoy aprecio más a Faulkner. Leer algunas frases suyas me
permite identificarme con el escritor que quisiera ser. Sin embargo, no siempre
fue así. Me peleé con Faulkner, me disgusté con él, no lo entendí.
En el verano pasado compré el libro Santuario, novela
publicada en 1931 y una de las más reconocidas que escribió. La dejé a la
mitad. No me atrapó o, tal vez, yo no estaba preparado en ese momento para
entrar al universo de William Faulkner. A pesar de ello, pienso que merece otra
oportunidad.
En una de estas frases, el mismo Faulkner reconoce que
muchos no entendían sus libros, pero
poco le importaba. Incluso Julio Ramón Ribeyro, en su diario, reconoció que
Faulkner era un escritor que no terminaba de atraparlo.
Y aun así, Faulkner está ahí: como una montaña literaria. Un
escritor estadounidense de la talla de Ernest Hemingway, ganador también del
Nobel, aunque Faulkner recibió el premio antes que el autor de El viejo y el
mar.
En resumen, tal vez leyendo estas frases de William Faulkner
para escritores, en la etapa en que que te encuentres de tu camino creativo,
recibas una dosis de motivación, incomodidad y encantamiento. No saldrás vacío
de este post.
Las 26 mejores frases de William Faulkner para escritores
A continuación he juntado una selección de consejos de
William Faulkner sobre escritura, lectura, disciplina, crítica y vocación
literaria. Las hemos organizado por temas para que puedas leerlas mejor y
volver a ellas cuando necesites una sacudida creativa.
1. Frases de William Faulkner sobre disciplina y trabajo
creativo
Lo más triste es que la única cosa que se puede hacer
durante ocho horas al día es trabajar.
La sabiduría suprema es tener sueños bastante grandes para
no perderlos de vista mientras se persiguen.
Para ser grande hace falta un noventa y nueve por ciento de
talento, un noventa y nueve por ciento de disciplina y un noventa y nueve por
ciento de trabajo.
No te preocupes por ser mejor que tus contemporáneos o
predecesores. Intenta ser mejor que tú mismo.
Nada puede destruir al buen escritor. Lo único que puede
alterar al buen escritor es la muerte. Los que son buenos no se preocupan por
tener éxito o por hacerse ricos.
Había muchas cosas que yo podía hacer durante dos o tres
días a fin de ganar suficiente dinero para vivir el resto del mes.
Estas frases muestran a un Faulkner poco romántico, pero
profundamente comprometido con el trabajo. Para él, escribir no dependía solo
de inspiración. Requería disciplina, resistencia y una relación casi obstinada
con el oficio.Libros y literatura
2. Frases de William Faulkner sobre lectura y formación
literaria
Leer, leer, leer todo, clásicos, desconocidos, buenos,
malos, ver cómo escriben, leer y absorberlo. Luego escribes. Si es bueno lo
conservas, sino lo tiras por la ventana.
Los libros que leo son los que conocí y amé cuando era joven
y a los que vuelvo como se vuelve a los viejos amigos: El Antiguo Testamento,
Dickens, Conrad, Cervantes… leo el Quijote todos los años.
Uno de los grandes consejos para escritores que deja
Faulkner es sencillo y contundente: leerlo todo. No solo los libros admirables,
también los fallidos. Porque de cada lectura se aprende algo: una estructura,
una atmósfera, una voz o incluso aquello que uno no quiere repetir.
3. Frases de William Faulkner sobre técnica y oficio
narrativo
Un escritor es intrínsecamente incapaz de decir la verdad;
por eso llamamos ficción a lo que escribe.
Un escritor necesita tres cosas: la experiencia, la
observación y la imaginación, dos de las cuales, a veces una de las cuales,
puede suplantar la falta de las demás.
Si el escritor está interesado en la técnica, más le vale
dedicarse a la cirugía o a colocar ladrillos.
Cuando la técnica no interviene, escribir es también más
fácil en otro sentido. Porque en mi caso siempre hay un punto en el libro en el que los propios personajes se
levantan, toman el mando y completan el trabajo.
Componer en forma de Alegoría, ofrece la misma ventaja que
representa para el carpintero construir esquinas cuadradas al construir una
casa cuadrada.
Un escritor trata de crear personas creíbles en situaciones
conmovedoras creíbles de la manera más conmovedora que pueda.
La composición de una historia es simplemente cuestión de
trabajar hasta el momento de explicar por qué ocurrió la historia o qué otras
cosas hizo ocurrir a continuación.
Los escritores siempre se han nutrido, y siempre se nutrirán
de las alegorías de la conciencia moral, por la razón de que las alegorías son
incomparables.
Faulkner no desprecia la técnica, pero advierte contra la
obsesión técnica. La escritura necesita forma, claro, pero también necesita
vida. Un relato no se sostiene solo por sus recursos narrativos, sino por la
fuerza interior de sus personajes, sus conflictos y su verdad emocional.
4. Frases de William Faulkner sobre la vocación del
escritor
El artista, Lo echa todo por la borda: el honor, el orgullo,
la decencia, la seguridad, la felicidad, todo, con tal de escribir el libro.
Un artista, es completamente amoral en el sentido de que
será capaz de robar, tomar prestado, mendigar o despojar a cualquiera y a todo
el mundo con tal de realizar la obra.
El escritor no necesita libertad económica. Todo lo que
necesita es un lápiz y un poco de papel. Que yo sepa nunca se ha escrito nada
bueno como consecuencia de aceptar dinero regalado.
Yo no soy un literato; sólo soy un escritor. No me da gusto
hablar de los problemas del oficio.
El escritor joven que siga una teoría es un tonto. Uno tiene
que enseñarse por medio de sus propios errores; la gente sólo aprende a través
del error.
Estas ideas pueden sonar duras, incluso incómodas. Pero
revelan algo central en Faulkner: la escritura no es solo una actividad
intelectual, sino una forma de entrega. Para él, el escritor aprende
escribiendo, equivocándose, corrigiendo y enfrentándose a su propio fracaso.
5. Frases de William Faulkner sobre críticos, lectores y
vanidad artística
No tengo tiempo para pensar en quién me lee. No me interesa
la opinión de Juan Lector sobre mi obra ni sobre la de cualquier otro escritor.
El artista está un peldaño por encima del crítico, porque el
artista escribe algo que moverá al crítico. El crítico escribe algo que moverá
a todo el mundo menos al artista.
El artista no tiene tiempo para escuchar a los críticos. Los
que quieren ser escritores leen las críticas, los que quieren escribir no
tienen tiempo para leerlas.
La cualidad que un artista debe poseer es la objetividad al
juzgar su obra, más la honradez y el valor de no engañarse al respecto.
El buen artista cree que nadie sabe lo bastante para darle
consejos, tiene una vanidad suprema. No importa cuánto admire al escritor
viejo, quiere superarlo.
Aquí aparece el Faulkner más desafiante. El escritor no
puede vivir pendiente de los críticos ni de la aprobación inmediata. Pero
tampoco debe engañarse. La verdadera exigencia está en mirar la propia obra con
honestidad, sin complacencia y sin miedo.
¿Qué podemos aprender hoy de William Faulkner?
De estas frases de William Faulkner se desprenden varias
lecciones para cualquier persona que quiera escribir mejor:
Lee de todo: los grandes
libros enseñan, pero los malos también.
No esperes condiciones perfectas: un lápiz y un papel pueden
bastar para empezar.
No escribas para complacer a todos: la literatura exige una
voz propia.
Aprende de tus errores: ningún taller reemplaza la
experiencia directa de escribir.
Trabaja más que sueñas: el talento sin disciplina se evapora
rápido.
Faulkner no ofrece una receta fácil. Más bien nos recuerda
que escribir implica incomodidad, paciencia y una relación muy honesta con lo
que uno quiere decir.
Preguntas frecuentes sobre William Faulkner y sus
consejos para escritores
¿Quién fue William Faulkner?
William Faulkner fue un escritor estadounidense ganador del
Premio Nobel de Literatura en 1949. Es considerado uno de los narradores más
importantes del siglo XX.
¿Cuáles son los libros más importantes de William
Faulkner?
Entre sus obras más reconocidas se encuentran El ruido y la
furia, Mientras agonizo, Santuario, Luz de agosto y ¡Absalón, Absalón!.
¿Por qué William Faulkner es importante para los
escritores?
Porque su obra transformó la narrativa moderna y sus ideas
sobre el oficio literario siguen siendo una fuente de reflexión para quienes
desean escribir ficción.
¿Cuál es el mejor consejo de William Faulkner para
escribir?
Uno de sus consejos más recordados es leer todo: clásicos,
autores desconocidos, libros buenos y malos. Para Faulkner, la lectura era una
escuela esencial para cualquier escritor.
Para pensar luego
Espero que hayas disfrutado de estas 26 frases de William
Faulkner y que te hayan servido de inspiración para trabajar más y mejor en tu
escritura. De todos modos, la carrera literaria es larga y el descubrimiento
del estilo es estrictamente personal.
Faulkner puede incomodar, exigir y hasta alejarnos por
momentos. Pero también puede recordarnos algo poderoso: escribir no es buscar
aplausos inmediatos, sino aprender a escuchar una voz propia y sostenerla hasta
el final.
*Sobre el autor: Mar de fondo
